十月文学院影视创作中心揭牌

导读：昨天活动现场，格非、李洱、毛尖、万方、陶红等20余位作家、编剧、导演、演员展开跨界对话，共同探讨“文学作品的影视转化”。

昨天活动现场，格非、李洱、毛尖、万方、陶红等20余位作家、编剧、导演、演员展开跨界对话，共同探讨“文学作品的影视转化”。

当作家和当编剧状态完全不同　

作家万方出版过多部作品，但她更为人熟知的身份是编剧。“以前我当话剧编剧没人知道，后来写了一部《空镜子》，走到哪儿，都有人认识我，这让我一下子感受到了影视作品传播力之强大。”

她认为，无论是写小说还是写话剧剧本，都是自己给自己提要求，更关注作者的内心感受，而影视编剧则不同，不仅要面对制作方提出的种种要求，还不得不面对收视率的压力。如今，万方的儿子苏蓬也在做编剧，今年热播的《怪你过分美丽》和《热血同行》都是他的作品。“听他说，今天的编剧还要面对明星的要求，要看他们希望这部戏是什么样子的。”不过，在万方看来，不管创作环境如何变化，好作品的标准其实一直没有变，文学和影视都需要“更丰富、更深刻”的表达。

“我很喜欢看电影，大学毕业论文写的就是电影。”作家李洱的作品《石榴树上结樱桃》曾被改编成电影，但在首映式上，他看了前10分钟就忍不住想走。在他看来，作家和编剧其实是性质完全不同的两种工作，“文学作品的宁静、沉思甚至反叛精神，在电影里很难表达，而电影里充满矛盾冲突的情节，实际在现代小说中已经很少有人那么写了。”

文学性在影视中仍很重要

作家格非坦言，自己从上世纪80年代开始就和各种导演接触过，但自己的作品至今还没有一部被改编成影视剧。他谈道，很多投资人或导演买小说版权就是想买个故事，但张艺谋导演曾反复对他说，“‘我需要你提供的不是故事，而是故事背后的东西。’我理解这种东西就是文学性。而这种文学性往往在改编过程中被去掉了，也就失去了原著的灵魂。”

谈到文学性，影评人毛尖犀利反问道，“文学性是更高级的么？这个问题在今天看来是需要重新思考的。电影史上，很多不考虑文学性的作品都成功了。”在她看来，随着影视行业的高速发展，影视和文学的权利关系已经发生了改变，“文学已经不在C位上了。”

不过，在影视从业者们看来，文学和作家的地位仍然很重要，好故事更是投资人心目中的稀缺资源。导演鄢颇说，自己最开心的就是遇到根据小说改编的剧本，“那样的剧本有基础，很扎实。”博纳影业行政总裁蒋德富特意从《中国医生》的片场赶到十月文学院，就是希望能和作家们加强沟通，“希望作家多从当下火热的生活中寻找素材，多给我们提供现实题材的剧本，让影视作品有更好的表达。”

揭牌仪式上，十月文学院与紫禁城影业、博纳影业、海润影视、天意影视、儒意影业签署了战略合作协议，共同打造文学IP的影视孵化平台。十月文学院常务副院长吕约表示，十月文学院影视创作中心旨在搭建专业平台、聚拢优质资源，推动优秀文学作品的影视转化。“希望通过十月文学院影视创作中心的创立发展，打破行业相轻，实现行业相亲。”

记者 李俐